雕塑    2019年2月7日 到 3月7日
策展:埃洛伊·马丁内斯·德拉佩拉(Eloy Martínez de la Pera)
创世纪 [ 1.3 – 5 ]

神说: “要有光!”
然后光就来了
神说光是好的
就把光暗分开了
神称光为“昼”,
称夜为“暗”
有晚上,有早晨:
这是第一天。

那天早上是他的第一个创造的日子。 那光,是他创造过程的结果。

今天是神的第一个创作日。 这次展览是从12年前的一个契机慢慢开始的,当时他感到自己的第一个“天使”囚犯穿着漂亮的胡桃木衣服到来了。 这是超脱自由的感觉。

超越可能是所有献身于创造的人的主要愿望之一。 超越,传播,渗透社会,超越国界,既是今天,也是明天。 这几乎是一个乌托邦,它使人对真实世界的真理产生敏感的思考。 超越是神秘经验的基本术语,是一种探索,是与外界的交流,是人类与神圣的统一。 

巴勃罗·雷东多·德伊斯(Pablo Redondo Díez)的展览将我们带入了艺术的神秘层面。他的作品汇集了埃德蒙·伯克(Edmund Burke)和伊曼纽尔·康德(Emmanuel Kant)提出的崇高浪漫概念以及艺术经验。他的作品呈现它们如何与精神能量,心理或形而上的维度或想赋予的各种面貌结合在一起。设法使观众在面对自然界最无尽和未知的一面时产生无限,永恒和神秘的感觉。

艺术自人类起源以来,就一直被赋予表达人类的思想甚至是恐惧的权利,因为艺术将我们与我们所能超越的事物联系在一起,突破我们的极限。隐藏了恐惧和吸引力的双重和对立面的超然观念一直没有消失,并继续作为人类的固有特征而存在。尽管有许多试图解开它的哲学,信仰或科学理论,但它依旧奇妙,未知,惊人,深不可测甚至莫名其妙地存在于生活中。

显然,在当代艺术领域中,神圣,精神,宗教,甚至神秘等概念近年来正在以纯粹的形式或表面方法之外的强大艺术潮流重新出现。它将艺术实践本身视为一种精神体验,以某种不容许其信奉宗教生活的方式进行:艺术作品是对神圣事物的替代。

北美艺术史学家伯纳德·贝伦森(Bernard Berenson)指出,“审美时刻是神秘视觉的时刻;就是那短暂的瞬间,如此短暂,以至于几乎失去时间观念,观看者发现自己与艺术作品保持统一(…)他们不再是普通的自我,而是因绘画,风景,雕像,建筑物或审美现实使超然己外。当他们俩都成为一个实体。时间和空间被废除,观看者将重新认识自我和世界”。

这次展览反映了当代艺术领域的精神回归,是许多当代艺术家重新体验审美体验的深刻过程。从一种完全非宗派的方法出发,超越宗教,教条和信仰,这种“新的精神敏感性”已被人们称为是理解我们时代的艺术,巴勃罗·雷东多·德伊斯(Pablo Redondo Díez)和构成“他的”创作的每个作品都在发出神圣的光。

埃洛伊·马丁内斯·德拉佩拉 Eloy Martínez de la Pera