我的创作过程遵循灵感与工作材料本质之间的微妙对话。
每种木材都有不同的蜂窝结构，每块木材都有独特的结节和纹理排列。 一些给人很大的自由去雕刻。 其他则要求不因为他们所来自的树木的生长方式而迷失了创作方向。 一些细长的形状需要油性木材，例如缅甸柚木。 其他时候，也会要求用橄榄树的脉络，或者橡木的菱形纹理或柠檬草，红木或重蚁木的颜色来表现创作。
在大自然的中间，无数灵感来自我。独自一人走在山上， 我沿途发现的一些原木对我来说有一定的形状。 在其他时候，我在脑中想象这种形状，并一直等待着一块能够容纳它的木头。
在这两种情况下，当我开始雕刻一块木头时，我脑子里的形状都会被这块木头的内部结构改变，这是从外部看不到的。木头会问我，而我就会修改任何先前的想法以适应它的需要。
在裁切木料时，私认为，这和认识一个极具吸引力的人是一样的道理。当一个人吸引了你并且当你自己开始认识他们时，也会发生类似的事情：外观是激发灵感的第一件事，但是当发现其对象内部的奥秘时，它的存在就会随之改变。